सिटीजन केन के बारे में 13 क्लासिक तथ्य Fact
शीर्ष-लीडरबोर्ड-सीमा'>सभी कला व्यक्तिपरक है, और इसलिए शायद यह बहस करना व्यर्थ है कि कौन सी फिल्म अब तक की 'सबसे बड़ी' है। हम अभी भी बहस करते हैं, हालांकि। और अब तक की सर्वश्रेष्ठ फिल्म की चर्चा करते समय, उल्लेखनीय रूप से, एक स्पष्ट रूप से सार्वभौमिक उत्तर होता है। रोजर एबर्ट मजाक करते थे किनागरिक केनप्रश्न का 'आधिकारिक उत्तर' है 'अब तक की सबसे बड़ी फिल्म क्या है?' - और यह देखना आसान है कि क्यों। रिलीज होने के बाद से लगभग आठ दशकों में (आज यह 75 वर्ष का हो गया है),नागरिक केनरचनात्मक स्वतंत्रता और कलात्मक नवाचार की अब तक की सबसे स्पष्ट अभिव्यक्तियों में से एक बनी हुई है। इसके सह-लेखक, निर्देशक, निर्माता और स्टार-ऑरसन वेल्स- को इसके उत्पादन पर एक अविश्वसनीय मात्रा में नियंत्रण दिया गया था, और उन्होंने इसे अच्छे उपयोग के लिए रखा, सिनेमैटोग्राफी, मेकअप प्रभाव और बड़े पर्दे पर कहानी कहने के लिए नए मानक स्थापित किए।
अगर हम अभी जो देखते हैं उनमें से बहुत कुछनागरिक केनसिनेमा के परिदृश्य में सामान्य लगता है, ऐसा इसलिए है क्योंकि यह वह फिल्म है जिसने मिसाल कायम की है। अगर हम फिल्म में ऑटर्स को अब कितना देखते हैं, तो यह क्लिच लगता है, ऐसा इसलिए है क्योंकि वेल्स पहले वहां पहुंचे। का महत्व बताते समयनागरिक केन, एबर्ट ने इसे सबसे अच्छा कहा: 'इसने 1941 तक फिल्मी भाषा को समेकित किया और गहरे फोकस, जटिल ध्वनि और कथा संरचना जैसे क्षेत्रों में नई जमीन को तोड़ा।'
तो, 'आधिकारिक' अब तक की सबसे बड़ी फिल्म के उपलक्ष्य में, यहां 13 तथ्य दिए गए हैंनागरिक केन.
1. ऑरसन वेल्स को अभूतपूर्व रचनात्मक नियंत्रण मिला।
जब वे हॉलीवुड में आए, तब तक ऑरसन वेल्स को अपने समय की महान युवा प्रतिभाओं में से एक माना जाता था। थिएटर में उनके काम ने उन्हें कवर कियासमय२३ वर्ष की आयु तक पत्रिका, और १९३८ का रेडियो प्रसारणजुबानी जंग- यकीनन अब तक का पहला 'मजाक' बनाया गया था - जिसने इतनी राष्ट्रीय दहशत पैदा की कि उसे इसके लिए माफी माँगने के लिए मजबूर होना पड़ा। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं थी जब हॉलीवुड ने उनकी प्रतिभा की तलाश शुरू की, लेकिन आश्चर्य की बात यह थी कि उन्हें कितनी स्वतंत्रता दी गई थी।
जब आरकेओ पिक्चर्स के प्रमुख जॉर्ज शेफ़र अपने स्टूडियो में एक रचनात्मक शेकअप उत्पन्न करने की उम्मीद कर रहे थे, तो उन्होंने वेल्स के साथ एक समझौते पर हस्ताक्षर किए, जिसने स्वयं शेफ़र को वंडरकिंड की सीधी पहुंच प्रदान की और अन्य बातों के अलावा, वेल्स को उनकी फिल्मों पर अंतिम कट दिया। क्योंकि वेल्स पहली बार फिल्म निर्देशक थे, इस कदम ने हॉलीवुड में भारी विवाद पैदा किया, खासकर जब शेफ़र ने आरकेओ कर्मचारियों के वेतन में कटौती की, जबकि वेलेस को अपने काम पर रचनात्मक स्वतंत्रता प्रदान करते हुए।
2. वेल्स का पहला विचार का अनुकूलन थाअंधेरे का दिल.
जब वेल्स को उनकी महत्वाकांक्षी आरकेओ मूवी डील दी गई, तो उनकी प्रारंभिक योजना जोसेफ कॉनराड के क्लासिक उपन्यास का रूपांतरण करने की थीअंधेरे का दिल, जिसमें प्रथम-व्यक्ति कैमरा तकनीक, विस्तृत सेट और वेल्स का अपना कथन शामिल है। हालांकि उत्पादन इतना अधिक हो गया था कि परीक्षण फुटेज को लघु सेट डिजाइनों के साथ शूट किया गया था, आरकेओ ने अंततः फिल्म को बंद कर दिया क्योंकि बजट बहुत अधिक हो गया था। एक वैकल्पिक परियोजना की तलाश में, वेल्स को हर्मन जे. मैनक्यूविक्ज़ द्वारा एक विशाल पटकथा पर काम करना पड़ा जिसे कहा जाता हैअमेरिकन. कई पुनर्लेखन के बाद, यह पटकथा बन जाएगीनागरिक केन.
3. स्क्रिप्ट का अधिकार अभी भी विवादित है।
अंत में, मैनकिविज़ और वेल्स दोनों को पटकथा के लिए अकादमी पुरस्कार मिलेगानागरिक केन, लेकिन यह अभी भी पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि प्रत्येक व्यक्ति ने अंतिम उत्पाद पर कितना काम किया। वेल्स ने एक बार दावा किया था कि मैनक्यूविज़ पहले दो ड्राफ्ट के लिए जिम्मेदार थे, जबकि तीसरे पर उनके पास महत्वपूर्ण इनपुट था। मैनक्यूविज़ द्वारा हस्ताक्षरित एक अनुबंध में स्पष्ट रूप से यह निर्धारित किया गया था कि स्टूडियो को स्क्रिप्ट पर अपना नाम छोड़ने की अनुमति दी गई थी, जबकि उस समय एक स्क्रीन राइटर्स गिल्ड के नियम में कहा गया था कि एक निर्माता (इस मामले में, वेल्स) को तब तक लिखित क्रेडिट नहीं दिया जा सकता जब तक कि वह नहीं लिखता। स्क्रिप्ट 'पूरी तरह से किसी अन्य लेखक के सहयोग के बिना।' अंत में, दोनों पक्ष क्रेडिट साझा करने के लिए सहमत हुए।
4. वेल्स देखकर प्रेरित हुएकिराये पर चलनेवाली गाड़ी.
फिल्मांकन की शुरुआत मेंनागरिक केन, वेल्स एक प्रशंसित थिएटर और रेडियो निर्देशक थे, जिन्हें सिनेमा में कोई वास्तविक अनुभव नहीं था। एक नए शिल्प की रस्सियों को सीखने के प्रयास में, वेल्स ने दिन की सबसे प्रशंसित फिल्मों में से एक की ओर रुख किया: जॉन फोर्ड की प्रतिष्ठित पश्चिमीकिराये पर चलनेवाली गाड़ी. उन्होंने एक बार दावा किया था कि उन्होंने इसके निर्माण के पीछे शिल्प को विच्छेदित करने के प्रयास में 'हर रात एक महीने के लिए' फिल्म देखी, और जब उनसे उनके सिनेमाई प्रभावों का नाम पूछा गया, तो उन्होंने एक बार निम्नलिखित उत्तर दिया: 'पुराने स्वामी, मेरा मतलब है जॉन फोर्ड, जॉन फोर्ड और जॉन फोर्ड।'
5. उत्पादन के दौरान वेल्स के खाने-पीने की आदतों ने उनके स्वास्थ्य को प्रभावित किया।
यद्यपि वह अभी तक उन ज्यादतियों के लिए प्रसिद्ध नहीं था जो उसे जीवन में बाद में कुख्यात बना देगा, फिर भी वेल्स के उत्पादन के दौरान कुछ अजीबोगरीब खाने और पीने की आदतें थीं।नागरिक केन. हर दिन 30 कप से अधिक कॉफी पीने की उनकी आदत के कारण उन्हें कैफीन विषाक्तता का शिकार होना पड़ा। उसने चाय की ओर रुख किया, यह विश्वास करते हुए कि प्रत्येक कप को बनाने में लगने वाला समय उसे धीमा कर देगा, लेकिन उसके लिए एक सहायक होने का मतलब था कि उसने इतना पी लिया कि उसकी त्वचा का रंग बदल गया। इसके अलावा, वेल्स कभी-कभी बस लंबे समय तक नहीं खाते थे, फिर भोजन के लिए बैठते थे जिसमें 'साइड आइटम के साथ तीन बड़े स्टेक' शामिल थे।
6. मेकअप प्रभाव एक गैर-संघीय प्रयोगकर्ता द्वारा किए गए थे।
फिल्म के दौरान, चार्ल्स फोस्टर केन को कई बार असंभव रूप से युवा और बहुत बूढ़ा दिखना पड़ता है। वेल्स ने एक बार याद किया था कि, केन के शुरुआती वर्षों के दृश्यों के लिए, उनका चेहरा 'मछली की खाल से लथपथ' था, उन्हें 25 साल की उम्र में भी युवा रूप देने के लिए, यह 'वास्तविक जीवन में असंभव है।' केन के बाद के वर्षों के दृश्यों के लिए, उन्होंने मौरिस सीडरमैन की ओर रुख किया, जो एक महत्वाकांक्षी (गैर-संघीय) मेकअप कलाकार थे, जो उस समय आरकेओ मेकअप विभाग में फर्श की सफाई कर रहे थे। वेल्स ने देखा कि सीडरमैन अपने खाली समय का उपयोग लेटेक्स के साथ कृत्रिम चेहरे के उपकरण बनाने के लिए प्रयोग कर रहे थे और, उनकी सरलता से प्रभावित होकर, उन्हें काम करने के लिए कहा।नागरिक केन. मूवी मेकअप इफेक्ट्स में लेटेक्स फेस अप्लायंसेज अब आम बात है।
7. सिनेमैटोग्राफी क्रांतिकारी थी।
यदि कोई नाम के निर्माण पर चर्चा करने में वेल्स को टक्कर दे सकता हैनागरिक केन, यह प्रतिष्ठित छायाकार ग्रेग टॉलैंड का है, जिसने फिल्म को सिनेमाई नवाचार में एक अभ्यास में बदल दिया। वेल्स के अनुसार, टॉलैंड ने वास्तव में उनसे संपर्क किया और फिल्म की शूटिंग के लिए स्वेच्छा से काम किया। जब वेल्स ने कहा, 'मैं फिल्मों के बारे में कुछ नहीं जानता,' तोलैंड ने जवाब दिया: 'इसलिए मैं इसे करना चाहता हूं, क्योंकि मुझे लगता है कि यदि आप जितना संभव हो सके अकेले रह गए हैं, तो हम एक ऐसी फिल्म बनाने जा रहे हैं जो दिखती है विभिन्न। मैं ऐसे लोगों के साथ काम करते-करते थक गया हूं जो इसके बारे में बहुत कुछ जानते हैं।'
तो, इस जोड़ी को काम मिल गया, और टोलैंड को वह स्वतंत्रता दी गई जिसकी वह बहुत लालसा रखता था। उन्होंने फिल्म के प्रसिद्ध 'डीप फोकस' शॉट्स बनाने के लिए कैमरों और लेंसों को संशोधित किया। उन्होंने दृश्य प्रभाव विशेषज्ञ लिनवुड डन के साथ उत्कृष्ट समग्र शॉट्स बनाने के लिए काम किया (वह दृश्य जिसमें केन सुसान अलेक्जेंडर के आत्महत्या के प्रयास का पता लगाता है, उदाहरण के लिए, केवल एक शॉट नहीं है, बल्कि तीन शॉट एक दूसरे के ऊपर ढेर हैं)। उन्होंने सेट के शीर्ष पर मलमल फैलाया ताकि छत दिखाई दे सके, जबकि माइक्रोफोन को अभिनेताओं के ऊपर भी रखा जा सकता है, और उन्होंने और वेल्स ने प्रसिद्ध रूप से कम कैमरा कोणों की अनुमति देने के लिए फर्श में छेद किया। ये सभी तत्व मिलकर बनाते हैंनागरिक केनसिनेमैटोग्राफी में एक मास्टर क्लास, और युग के हर कैमरा ट्रिक का एक उदाहरण आखिरकार एक ही फिल्म में मिला। जैसा कि वेल्स ने बाद में कहा था: 'इस मामले में मेरे पास एक कैमरामैन था, जो असफल होने पर उसकी आलोचना की परवाह नहीं करता था, और मुझे नहीं पता था कि ऐसी चीजें थीं जो आप नहीं कर सकते थे। इसलिए जो कुछ भी मैं अपने सपनों में सोच सकता था, मैंने फोटो खिंचवाने का प्रयास किया। ”
8. फिल्मांकन के दौरान वेल्स दो बार घायल हुए थे।
चार्ल्स फोस्टर केन के रूप में अपने प्रदर्शन के लिए वेल्स की प्रतिबद्धता का मतलब था कि उन्होंने भूमिका में जबरदस्त ऊर्जा डाली, कभी-कभी अपनी भलाई के जोखिम पर। उस दृश्य के दौरान जिसमें केन सुसान के कमरे में घुसता है, फर्नीचर तोड़ता है और दीवारों से चीजें फाड़ता है, उसने अपना बायां हाथ बुरी तरह से काट दिया। फिर, उस दृश्य के दौरान जिसमें केन एक सीढ़ी पर बॉस जिम गेटिस (रे कोलिन्स) का सामना करते हैं, वेल्स गिर गए और उनके टखने को इतनी बुरी तरह से घायल कर दिया कि उन्हें कुछ दृश्यों को फिर से शेड्यूल करने और कई दिनों तक व्हीलचेयर से फिल्म का निर्देशन करने के लिए मजबूर होना पड़ा।
9. वेल्स ने स्टूडियो के अधिकारियों को विचलित करने के लिए जादू के टोटके किए।
हालांकि उन्हें फिल्म बनाने के लिए अविश्वसनीय रचनात्मक स्वतंत्रता दी गई थी, वेल्स को अभी भी स्टूडियो के अधिकारियों को जवाब देना था, जो फिल्म को लाभ कमाना चाहते थे, और जाहिर तौर पर चिंतित थे कि वे अपने उत्पादन की अक्सर नवीन प्रकृति को स्वीकार नहीं करेंगे। 'न्यूज़ ऑफ़ द वर्ल्ड' न्यूज़रील सीक्वेंस के लिए, उन्होंने यहां तक कि दावा किया कि फुटेज शॉट सिर्फ 'परीक्षण' था, इसलिए आरकेओ कार्यालय इसके बारे में चिंता नहीं करेगा।
जब आरकेओ के अधिकारियों ने वास्तव में उत्पादन का दौरा किया, तो वेल्स ने उन्हें विचलित करने के लिए दिखावे के लिए अपने प्राकृतिक स्वभाव का इस्तेमाल किया। सीडरमैन के अनुसार, इन अवसरों के दौरान चालक दल से कहा गया था: 'कुछ भी मत करो। सिगरेट पीते हैं और बात करते हैं।' इस बीच, वेल्स अधिकारियों के जाने तक कार्ड चालें करेंगे।
जॉर्ज शेफ़र के तत्कालीन सहायक रेजिनाल्ड आर्मर ने याद किया, 'वह हमें आमंत्रित करेंगे, लेकिन वह हमें स्क्रीनिंग से बाहर रखेंगे और फिर हमें खुश करने के लिए ट्रिक्स और सामान करेंगे।'
10. इसमें पटरोडैक्टाइल होते हैं।
हालांकि उन्हें फिल्म पर बड़े पैमाने पर रचनात्मक स्वतंत्रता थी, वेल्स के पास अभी भी एक बजट था, और परिणामस्वरूप लागत कम करने के लिए कुछ रचनात्मक शॉर्टकट का उपयोग किया गया था।नागरिक केन. एक उदाहरण में, केन और सुसान के बीच एक दृश्य जो मूल रूप से एक अलंकृत ज़ानाडु लिविंग रूम में होने का इरादा था, इसके बजाय एक निवारण हॉलवे में गोली मार दी गई थी। दूसरे में, उत्पादन और भी रचनात्मक हो गया: उस दृश्य के लिए जिसमें केन और उनके दल समुद्र तट पर जाते हैं, पृष्ठभूमि में उड़ने वाले बड़े पक्षी वास्तव में पहले से बनाए गए पटरोडैक्टिल के शॉट हैंकिंग कांग(१९३३) याकोंग का बेटा(1933)।
11. इसने कई फिल्म करियर शुरू किए।
क्योंकि उन्होंने मर्करी थिएटर कंपनी (जिसे उन्होंने जॉन हाउसमैन के साथ सह-स्थापना की थी) के साथ कई वर्षों तक काम किया था, इसलिए अपने नाट्य सहयोगियों को इसमें शामिल करना वेल्स का स्वाभाविक झुकाव था।नागरिक केन. सिनेमा में पदार्पण करने वाले अभिनेताओं में मर्करी खिलाड़ी जोसेफ कॉटन (जेदिदिया लेलैंड), एवरेट स्लोएन (मिस्टर बर्नस्टीन), एग्नेस मूरहेड (मैरी केन), और रे कॉलिन्स (जिम गेटिस) हैं।
12. विलियम रैंडोल्फ़ हर्स्ट ने इसे थिएटर से बाहर रखने की कोशिश की।
इसके रिलीज होने से पहले ही, अफवाहें फैल गईं कि चार्ल्स फोस्टर केन और उनकी जीवन कहानी उस समय अमेरिका के सबसे शक्तिशाली व्यक्तियों में से एक, मीडिया बैरन विलियम रैंडोल्फ हर्स्ट के जीवन पर आधारित थी। केन की तरह, हर्स्ट ने एक विशाल कैलिफोर्निया महल का निर्माण किया और इसे विदेशी जानवरों के साथ रखा। हर्स्ट की तरह, केन को एक कलाकार से प्यार हो गया और वह उसके लिए एक तरह का संरक्षक बन गया (फिल्म में यह सुसान अलेक्जेंडर है; वास्तविक जीवन में यह मैरियन डेविस था)। विशेष रूप से एक केन लाइन- 'आप गद्य कविताएं प्रदान करते हैं; मैं युद्ध प्रदान करूंगा' - एक प्रसिद्ध हर्स्ट उद्धरण से सीधे उठाया गया प्रतीत होता है: 'आप चित्र प्रस्तुत करते हैं। मैं युद्ध प्रस्तुत करूंगा।' यहां तक कि एक लोकप्रिय किंवदंती भी है कि फिल्म की उकसाने वाली मैकगफिन, 'रोजबड', डेविस के एक हिस्से के लिए एक पालतू नाम से प्रेरित थी, उम, शरीर रचना।
जैरी जोन्स ने अपना पैसा कैसे कमाया?
हालांकि उन्होंने इनकार किया कि फिल्म उस समय हर्स्ट पर आधारित थी, वेल्स बाद में कहेंगे: 'मुझे लगा कि हम मैरियन डेविस के साथ बहुत अनुचित थे, क्योंकि मैरियन डेविस के स्थान पर हमारे पास कोई बहुत अलग था, और यह मुझे कुछ ऐसा लग रहा था एक गंदी चाल का, और अभी भी मुझे एक गंदी चाल के रूप में मारता है, हमने उसके साथ क्या किया। और मैंने इसी कारण से हर्स्ट से परेशानी का अनुमान लगाया था।' बाद में उन्होंने अपने संस्मरण की प्रस्तावना में डेविस की प्रशंसा की।
एक हर्स्ट स्तंभकार और उस समय की जबरदस्त प्रभावशाली मीडिया हस्ती लौएला पार्सन्स ने रिलीज से पहले फिल्म की एक निजी स्क्रीनिंग का अनुरोध किया। पोस्ट-प्रोडक्शन साउंड इंजीनियर जेम्स जी स्टीवर्ट के अनुसार, फिल्म के समाप्त होने से पहले ही पार्सन्स 'नाराज' होकर चले गए। (उनका ड्राइवर, जो अंत तक रहा, ने इसे 'बहुत अच्छी तस्वीर' कहा।) पार्सन्स ने फिर शेफ़र से बात करने की मांग करना शुरू कर दिया, यह दावा करते हुए कि अगर फिल्म रिलीज़ हुई तो आरकेओ पिक्चर्स को 'इतिहास के सबसे खूबसूरत मुकदमे' का सामना करना पड़ेगा। संपादक रॉबर्ट वाइज को उस दिन के अन्य सभी प्रमुख स्टूडियो के प्रमुखों के लिए फिल्म की स्क्रीनिंग करने के लिए कहा गया था, क्योंकि वे सभी हर्स्ट के प्रभाव से डरते थे और चिंतित थे कि फिल्म की रिलीज पूरे हॉलीवुड को प्रभावित करेगी यदि यह उनके क्रोध का पूरा उपाय करती है।
हर्स्ट के विशाल समाचार पत्र साम्राज्य ने के सभी विज्ञापनों पर प्रतिबंध लगा दियानागरिक केन, और कई थिएटर श्रृंखलाओं ने इसे दिखाने से इनकार कर दिया, बॉक्स ऑफिस पर इसकी अंतिम वित्तीय विफलता में योगदान दिया। वेल्स ने एक बार दावा किया था कि प्रतिशोध इतना शातिर था कि उन्हें एक पुलिसकर्मी ने चेतावनी दी थी कि 'एक कम उम्र की लड़की, नंगा और फोटोग्राफर' उनके होटल के कमरे में उनका इंतजार कर रहे थे, इसलिए उन्होंने बस कमरे को छोड़ दिया और शहर छोड़ दिया।
13. स्टीवन स्पीलबर्ग के पास 'रोज़बड' है।
फिल्म 'रोज़बड' शब्द पर टिकी हुई है और पत्रकारों के एक समूह पर यह पता लगाने की कोशिश कर रही है कि यह चार्ल्स फोस्टर केन का अंतिम शब्द क्यों था। अंततः यह पता चला कि 'रोज़बड' एक बच्चे के रूप में स्वामित्व वाली स्लेज केन पर लिखा गया था, जो खुशी और मासूमियत की भावना का प्रतीक है कि उन्होंने वयस्कता में लगातार काम किया लेकिन शायद कभी हासिल नहीं किया। यह प्लॉट डिवाइस सिनेमा के इतिहास में सबसे प्रतिष्ठित में से एक है, और इसकी हर चीज में पैरोडी की गई हैसिंप्सनसेवा मेरेपरिवार का लड़का. 1982 में, न्यूयॉर्क शहर के सोथबी में फिल्म के 'रोज़बड' स्लेज में से एक को नीलामी के लिए रखा गया था। खरीदार निदेशक स्टीवन स्पीलबर्ग थे। हालांकि कुछ 'रोज़बड' स्लेज को during के दौरान जला दिया गया थानागरिक केनअंतिम दृश्य के हिस्से के रूप में उत्पादन, यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि स्पीलबर्ग की प्रति केवल एक ही शेष है।
अतिरिक्त स्रोत:
पूर्ण नागरिक केन(1991)
द मेकिंग ऑफ सिटीजन केनरॉबर्ट एल कैरिंगर द्वारा ,